Lux in Tenebris/闇の中の光

  サルヴァトーレ・シャリーノ フルート独奏のための作品集 1977 - 2000
 Lux in Tenebris
  Salvatore SCIARRINO   Works for flute solo 1977-2000

ALCD-128,129 税込価格¥5,940(税抜価格¥5,400) 2021/09/07発売 JAN 4530835 113676
若林かをり(フルート、アルトフルート)
タイナカジュンペイ(写真)

Kaori WAKABAYASHI flute, alto flute
Jumpei TAINAKA photo


朝日新聞 for your Collection 推薦盤



サルヴァトーレ・シャリーノ Salvatore SCIARRINO (1947-)

<Disc 1>
[1] ベルクソンの時計 (1999)
[2] さようなら 風の家 (1993)
[3] 死の太鼓 (1999)
[4] 遠景のオーラ (1977)
[5] フェニキアのイメージ (2000)
[6] 三美神が花開かせるヴィーナス (1989)
[7] ヘルメス (1984)

<Disc 2>
[1] 雲に捧げられたテキストで (1989)
[2] アトンの光輝く地平線 (1989)
[3] 風が運んだ対蹠地からの手紙 (2000)
[4] 遠景のオーラ (1977) *
[5] どのようにして魔法は生み出されるのか? (1985)
[6] 歓喜の歌 (1985)

若林かをり(フルート、アルトフルート*)

録音:品川区立五反田文化センター 2019年3月11-12日、8月27-29日、2020年3月16日


現代音楽演奏のスペシャリストとして活躍し、幅広いレパートリーを持つフルーティスト若林かをりによるシャリーノの無伴奏フルートのための作品集。若林は2017年のリサイタルシリーズ「フルーティッシモ!」でシャリーノをテーマとして今回収録の12作品を演奏、第72回文化庁芸術祭で新人賞を受賞している。また、このアルバムには写真家タイナカジュンペイによる48ページの写真集も付属。シャリーノの作品×若林かをりのフルート×タイナカジュンペイの写真という立体的なコラボレーションが実現。



(c)Jumpei TAINAKA
若林かをり
京都生まれ。東京藝術大学音楽学部卒業。ヴァイオリン奏者アーヴィン・アルディッティ氏の演奏するシャリーノ作品に衝撃を受ける。その後参加した現代音楽セミナー&フェスティバル「秋吉台の夏」で、シャリーノ作品を数多く演奏するマリオ・カーロリ氏との出会いをきっかけに渡仏。(公財)ロームミュージックファンデーション奨学生として、ストラスブール音楽院スペシャリゼーション課程フルート科および室内楽科修了。(公財)平和堂財団海外留学助成を受け、スヴィッツェラ・イタリアーナ音楽院修士課程現代音楽表現演奏科を、満場一致の最高評価を得て修了。修了論文は『日本文化…時間と空間の総括概念である“間”が、ヨーロッパの現代音楽にもたらした影響について』。2017年度文化庁新進芸術家海外研修員。
サルヴァトーレ・シャリーノ生誕70年を記念し、フルート独奏作品を特集して開催したリサイタル「フルーティッシモ!vol.5」の成果として、2017年度第72回文化庁芸術祭賞 音楽部門新人賞を受賞。日本現代音楽協会主催「現代音楽演奏コンクール“競楽Ⅹ”」第2位。2015年度滋賀県文化奨励賞。2006年平和堂財団芸術奨励賞。アンサンブル九条山メンバーとして、2019年音楽クリティック・クラブ賞奨励賞および令和元年度大阪文化祭奨励賞を受賞。



(c)Jumpei TAINAKA
タイナカジュンペイ
17歳の時にスウィフト作『ガリヴァー旅行記』に触れてから文学に没頭。欧州に強烈な憧れを抱くようになる。そこから神話、宗教、文学、哲学、歴史、絵画を貪るように学び、20歳の時にドイツへ留学。滞在中に100都市は見なければと目標を立て、ドイツの主要都市から小さな村々までを訪ねる。帰国し大学を卒業後、一度は会社員になるも、自身の中にマグマのようにたぎるロマンを何かの形で表現したいという夢を捨てきれず、創作活動の道へ。言葉を書く執筆活動や言葉を吐き出す演劇を経て、言葉を必要とせずに直感的に完成する写真に傾倒し、生活の中心になっていく。30歳の時にドイツ・ハンブルクに移住、そこを拠点に日本や世界を巡る。様々な経験や想いを折り重ねた現在、「都市とは何か」「あなたは誰ですか」等、世界や人間の本質に迫る根源的なテーマに挑むべく、ファインダー越しに見る世界に内包される膨大な言葉や情報を汲み取り、シャッターを押す瞬間に至るまでの過程と物語を写真に収めながら、答えを探す旅を続けている。







Salvatore SCIARRINO (1947-)

<Disc 1>
[1] L'orologio di Bergson (1999)
[2] Addio case del vento (1993)
[3] Morte Tamburo (1999)
[4] All'aure in una lontananza (1977)
[5] Immagine fenicia (2000)
[6] Venere che le Grazie la fioriscono (1989)
[7] Hermes (1984)

<Disc 2>
[1] Fra i testi dedicati alle nubi (1989)
[2] L'orizzonte luminoso di Aton (1989)
[3] Lettera degli antipodi portata dal vento (2000)
[4] All'aure in una lontananza (1977) *
[5] Come vengono prodotti gli incantesimi ? (1985)
[6] Canzona di ringraziamento (1985)


Kaori WAKABAYASHI (flute, alto flute*)

Recording Location: Gotanda Cultural Center, 11-12 March and 27-29 August 2019, 16 March 2020




Kaori WAKABAYASHI
Kyoto native Kaori Wakabayashi graduated from Tokyo University of the Arts. Following her initial shock when she heard violinist Irvine Arditti play a piece by Sciarrino, she met Mario Caroli, who plays numerous Sciarrino works, at Akiyoshidai's Summer Contemporary Music Festival, and subsequently moved to France under a Rohm Music Foundation scholarship to study flute and chamber music in a specialization course at the Conservatoire de Strasbourg. She then studied contemporary music expression and performance at the Conservatorio della Svizzera italiana from which she graduated with unanimous top honors. Her honors thesis was “The influence of Japanese culture and the Japanese time/space concept of ‘MA’ on contemporary European music”. In 2017 she was selected for the Program of Overseas Study for Upcoming Artists of the ACA, Government of Japan.
She was awarded both the 72nd ACA National Arts Festival Award and the New Artist Award in light of her extremely successful “Flutissimo Vol. 5” recital on the occasion of Salvatore Sciarrino’s seventieth birthday. She won second prize at the Japan Society for Contemporary Music “Kyogaku X” contemporary music competition. She also awarded the 2015 Shiga Prefecture Cultural Achievement Award and the 2006 Heiwado Foundation Arts Award.  As a member of Ensemble Kujoyama she awarded the 2019 Critic Club Award and the 2019 Osaka Cultural Festival Award.

Jumpei TAINAKA
Having come across Swift’s “Gulliver’s Travels” at the age of seventeen, I devoted myself to literature and developed a longing for Europe. From there, I learned myths, religions, literature, philosophy, history, and paintings, and finally got to study in Germany when I was twenty years old. My goal during my stay was to see a hundred cities in Germany and so I traveled all over the country, from major cities to small villages. After returning to Japan and graduating from university, I worked for a business company for a while but soon realized it was certainly impossible for me to give up my dream of expressing the sense of romance rising up in myself like magma. So I decided to head in the direction of creative activities. After writing words (novels) and spitting out words (plays), I started to devote myself to photographs that are completed intuitively without the need for even one word. Gradually photography became the center of my life. I moved to Germany when I was thirty, using Hamburg as my base from which to wander around Japan and the world. Having accumulated numerous experiences and thoughts, I am now challenging fundamental themes which close in on the world and the inner nature of human beings such as “what is a ‘city’?”, “who are you?” etc. Therefore, I continue my endless journey to find answers while capturing an enormous amount of words and information contained in the world seen through the viewfinder and taking pictures of the process and the story leading up to the very moment when I actually release the shutter.